Hagedesign

HAGEDESIGN tenker jeg kan være spennende.  Ved å søke på nettet fant jeg mye spennende når det gjaldt dette temaet.  I Norge er ikke dette så utbredt som i andre deler av verden enda, men vi har en hagedesigner som nevnes ofte og det er  Darrens Saines. Han er opptatt av å bruke miljøvennlige materialer og vekster fra Norge.

Chelsea Flower Show er en av verdens mest prestisjetunge hageutstillinger. Her har jeg hentet noen eksempler fra årets show som jeg har lyst til å dele med dere.

Brewin Dolphin Garden, Clive West, britisk hagedesigner og tv-personlighet, brukte 3 uker på denne hagen som vant i år.

                                                                                                                                                   

            Denne synes jeg var stilig, hadde passet godt på hytta vår.                                                                                                                                         

Denne hagen er vel noe av det mest spesielle jeg har sett. Om dere er interessert så kan dere lese mer om denne her  

Her er det en jeg kan tenke meg å ha hjemme. Denne er laget til Hagemessa på Lillestrøm. Etter å ha kikket på masse bilder og lest om dette, blir det nok en tur på denne messen i 2013!

Marianne A-M

Ingenting er jo nytt lenger!

Nei, det kan virke sånn. Det meste vi ser av nye designprodukter minner oss jo om andre vi har sett. Men betyr det at man ikke har mulighet til lenger å være original? Dette var utgangspunktet for noen undervisningsøkter jeg hadde i flere klasser om redesign.

Ofte kan både en selv og elever være usikre på det man holder på med i kunst og håndverk fordi, ja, det likner jo på sidemannens eller sidekvinnens arbeid, eller man googler og finner noe som likner det man selv lager på internett. Hva vil det si å lage noe nytt i dag?

Redesign var mitt svar og etter en kort gjennomgang av begrepet diskuterte vi sammen hva redesign var ved hjelp av disse stikkordene:

   Miljø?
   Resirkulering?
   Utnytte resurser?
   Forbedring?
   Inspirasjon?
   Lek?

I tillegg så vi på en del redesignprodukter, som alle er avskrekkende i sin enkelhet og imponerende i sin oppfinnsomhet. Derfor er det på sin plass å dele dem på nytt, de ligger jo allerde på google, jeg fant dem da jeg holdt på sjæl, med ting som likna, som ble til ting jeg la vekk. Poenget med opplegget var selvsagt ikke å videreformidle dette - slutt å jobb om noen har jobba med noe liknende før deg, men å snu dette - man kan faktisk jobbe i nærheten av hva andre har jobbet med, for deretter å forbedre, gjøre det mer brukervennlig eller miljøvennlig. Jan Michl siterer George Kubler i en artikkel i "Form" nr. 5 - 2001. Her sier Kubler at "Everything made now is either a replica or a variant of something made a little time ago". Les resten av Michls interessante artikkel her. Det gledelige var å se at disse bildene nettopp var til inspirasjon, ikke avskrekkelse.  

Maria Rodrigues smykker av ulike tekstiler satt sammen til en ny sammenheng:

Hentet fra: http://www.maria-rodrigues.no/

Rune Salomonsens dorullholder av sykkeldel vant redesign-konkurranse på klimafestivalen (se link under bildet):

Hentet fra: https://www.bergen.kommune.no/omkommunen/avdelinger/byradsavd-for-byutvikling-klima-og-miljo/2263/article-77659

Redesigngjenen i "13" i Tønsberg var lei av bruk og kast-mentaliteten og kom derfor på "God morgen Norge" i 2010 for å vise frem sine nye produkter av kastede objekter:

Hentet fra: http://www.tv2.no/gmn/gjenbruk-og-redesign-3143809.html


Så grav i søpla folkens, gjerne naboens, så kan man vel alltids bidra litt.

Patrick

Back to 1935 ?

Hei alle sammen!

Dagens tema er telefonen. Fra utgangspunkt på 1930 tallet og hvordan vi faller tilbake til gammel trend.

Dette er en tlf fra 1930 tallet. Personen måtte dreie inn ønsket telefonnummer for så å legge røret inntil øre og munn.



Dette er en Nokia RinGo2 mobiltelefon fra 1997. Vi ser tydelig forandring i telefonene. Telefonene har gått fra å være kompakte stillestående telefoner til mobile telefoner en kan medbringe.



Ved tusenårsskiftet utviklet mobilen seg til mindre størrelse og flere funksjoner. Enkelte telefoner fikk fargeskjermer, kamera innebygd i telefonen. Størrelsene var betydelig mindre for å få bedre plassmuligheter.




Dagens mobiltelefoner blir større og større. Er dette et tilbakeslag i utviklingen? Eller har vi funnet ut at lite og smått ikke er så effektivt likevel?

Dagens mobiltelefoner er minipcer og har de fleste funksjoner en kan sette sammen av tv, data, telefon og internett. I tillegg har Iphone lansert telefonrøret. Telefonrøret som hørte til fasttelefonene. Er dette et tegn på at vi savner å holde i et rør? Den gode telefonsamtalen i hjemmet? Det er mye mulig, men selv synes jeg det er upraktisk. Hele hensikten med en mobil er å ha en praktisk løsning.

Dette er riktig nok smak og behag, men designmessing synes jeg ikke dette er et godt design. Det gjør mobilens funksjon mer jobbig, i form av ledninger, telefonrør og tar større plass.

Dagens telefonrør til Iphone



Hvis du ønsker et telefonrør til din smarttelefon eller Iphone, besøk LUDOstore.no



Kristina

Designer Benny Motzfeldt,

Denne gangen velger jeg å presentere en av Norges mest kjente glasskunstnere, Benny Motzfeldt.

Da jeg giftet meg i 1986 fikk vi denne grønne glasskrukken. Den heter Blekkhus. Benny Motzfeldt fikk pris for god design for denne i 1969, av Norsk Designråd. Den er nydelig grønnspettet og passer godt i lys fra vinduet som viser det nydelige spillet av grønnfarger. Vasen nedenfor viser den samme formen som Blekkhus, men den er mer anvendelig som blomstervase siden den er litt høyere. Hun eksperimenterte både med form og farger i sine produkter. 

                                                         

                                                                 Blekkhus nr 3

Oransje vase

Hun ledet PLUS  Glasshytta i Gamlebyen i Fredrikstad i flere år. Jeg synes det var interessant å få vite at hun aldri blåste glasskunsten sin selv. Hun var i utgangspunktet tegner, og debuterte på Høstutstillingen i 1936. Men i samarbeidet med dyktige glassblåsere lagde hun alt det vakre vi kjenner som hennes arbeider.

Sjekk denne linken for å se flere av glassarbeidene hennes. Bilder av Benny Motzfeldt

Skrevet av Catrin

Tekstiler fra Ikea

Detalj fra bordløper
Foto: Mona Haugerud

Denne bordløperen kjøpte jeg fra Ikea tidligere i høst. Nå når det begynner å bli mørkt og grått ute, er det så deilig å legge den på kjøkkenbordet. Det er så godt med sterke, friske farger! Og herlig med blomster! 

Jeg syns Ikea alltid har vært veldig spreke og spennende i sin tekstildesign. Hver gang jeg er der, må jeg alltid innom tekstilavdelingen! Sjekk ut flere Ikea-tekstiler her.

En av tekstildesignerne som har gjort oppdrag for Ikea, er den finske designeren Emma Hagman. Hun designer også tapeter for Your wallpaper. Det er nok ikke hun som står for designen på bordløperen min, men sjekk ut en Ikea-tekstil hun har designet, se her.

Mona Haugerud

fnb(Fatma Nur Bayktar)

Rezzan  blogger  det hun liker....



I dag vil jeg presentere enda en Tykisk designer. Denne gangen er det en smykkedesigner. Teknikken  hun bruker heter "art clay".

Hun sjarmerte meg med sine surrealistiske formspråk. Samtidig prøver hun å formidle  tradisjonelle  kunstneriske symboler med sin modern tolkning.

                          

Jeg kunne gjerne tenkt meg å pyntet meg med hennes verk. Designerens skulpturelle formspråk virker ikke fjern for meg. Lykke til Fatma Nur!
 

Barnehage-hilsener fra Rezzan

Himmel og hav!

Foto: Ole Marius Fossen

Foto: Hanny Charlotte Pedersen

 

 

 

Ekte blåskjell, fossefall, tang og tare, steiner, skinn og himmelske motiver er detaljer som preger design av Mariette. Kolleksjonene har en sterk feministisk side, og er inspirert av natur og alt den har å by på. Mariette Røed Torjussen fra Porsgrunn er designeren bak Mariette. Hun debuterte på Oslo Fashion Week 2010 med kolleksjonen "Himmel og hav", noe som gav mersmak. I 2011 deltok hun igjen med en ny kolleksjon "Etterdønninger". Gullruten 2012 kåret Mariette til årets kjoledesigner, der kjoledronningen Dorthe Skappel fikk bære flere av hennes himmelske kjoler.

Foto: Ole Marius Fossen

Mariette tar stylister og presse med storm, og omtales i en artikkel fra NorwegianFashion.no med ordene:"definitely a designer to keep an eye on".

Foto: Ole Marius Fossen

Foto: Ole Marius Fossen



 

 Se flere bilder fra kolleksjonene "Himmel og hav" og  "Etterdønninger". 

Mariette i Oslo Fashion Week.

 

 

Innlegg av Anette.



Art deco

Art deco er en stilperiode som kombinerer flere ideer eller retninger som henger sammen med ny giv perioden i mellomkrigstiden. Den springer ut fra nyklassisisme og kommer i samme periode som den gryende funksjonalismen. Samtidig tar den opp i seg både abstrakt kunst og ekspresjonisme.
Nedenfor følger noen eksempler på formgivningen fra denne perioden.

Folketeaterbygningen ved Youngstorget i Oslo

Club-stolene tilhører art deco retningen

Både denne plakaten og det den avbilder tilhører art deco stilen. Golden Gate Bridge har både geometriske former og ingeniørkunst som inspirerte denne perioden.

Her er en utmerket internettside fra Parkland Collage, Illinois, USA som viser mer fra denne perioden.

Andre kilder: Store norske leksikon (nettversjon) og Google bilder.

Lagt inn av Tore

Bokomat

En bokomat. Det er en moderne bokhylle som fungerer som en automat, der man kan legge inn bøker på toppen og ta ut på bunnen. En morsom sak, men kanskje ikke så praktisk om man ikke får ut de bøkene som ligger midt i på en effektiv måte. 

Den kan kjøpes HER

Bilde: http://www.designtorget.se/designtorget/se/webbshop/Inredning.Bokomaten.dcp

Meetu

ROLEX

Sitter her og lurer på hvem det var som designet disse klokkene, ROLEX. 




Hans Wildorf og hans svoger Alfred Davis startet i 1905 med å importere urverk fra sveits som ble monterte i engelske urkasser. Klokkene var ofte merket med "W&D". I 1908 ble det åpnet et kontor i Sveits og Wildorf registrerte varemerke "Rolex". Bakgrunnen for navnet er uklart. Rolex er et konstruert navn. Han ville at navnet skulle være enkelt å uttale på alle språk i flg. Wikipedia. På den offesielle hjemmesiden til ROLEX kan man lese at han hadde en drøm å lage et armebåndsur. På den tiden var det lommeur som var det vanlige. 

En svømmer brukte 10 timer på å krysse den Engelske kanal med klokken på armen. Den fungerte like fint etterpå. Dette var starten på den vanntette klokken. ROLEX er også den klokken som har vært dypest, festet på en ubåt. 

ROLEX er et merke for eksklusivitet og koster en masse, masse penger...
                                                                         

   

 Rolex Submarine, den man kan dykke med.... 

                     Denne hadde vært noe damer!!!! Diamanter og hvitt gull.... mmm
                                  Rolex Lady Datejust Stainless Steel Diamond White Gold

Gammel Rolex som bestefar hadde eller en retro klokke...???

Det finnes så mange forskjellige designede ROLEX klokker, at det må være noe for en hver smak..... bare man har NOK PENGER!!!!

Marianne A-M

Bæd kåpp gudd kåpp

Det finnes ei litta tebutikk i krysset Hegdehaugsveien og Oscarsgate og en på Olav Ryes Plass som overgår de fleste andre (syns jeg).

Navnet har jeg aldri klart å lære meg så jeg må bestandig google "te + hegdehaugsveien" om jeg har planer å snakke om dette stedet, men det heter altså "le Palais des Thes" (egentlig ikke så vanskelig). Her får man det meste av smaker, og man får tilbehøret man trenger for å trakte god te. Det er litt synd at tekopper og tekanner herfra skal være så syyyyykt dyre, men de er jo samtidig syyyyykt fine, så det er kanskje greit.

Jeg har til nå ikke ikke funnet ut hvor de får disse produktene (kopper og kanner) fra, men her om dagen fikk en tekopp i gave (se bilde nederst) hvor det står et navn på undersiden. Jeg søkte derfor på "Chushin Kobo" og tror jeg fant ut at det er han (de?) som har laget alle produktene de har i (noe som likner) metall. Jeg fikk et tekoppunderlag av denne designeren, mens tekoppen på toppen kan være fra hvorsomhelst (men antakeligvis fra Japan). Det er skikkelig teit og overflatisk, men teen smaker faktisk bedre fra den koppen her altså. Har ikke mer å si, annet enn å vise den frem:

Patrick

 

 

 

Frisk opp din BILLY

Hei alle sammen!

I dag vil jeg presentere BILLY for dere. En Billy er en bokhylle, men for å gi den Billyen mer liv og tilpasset din stil kan man benytte seg av enkle grep. Under har jeg satt sammen en kollasj av ulike varianter av BILLY bokhyller. Designet på BILLY er laget av designeren Gillis Lundgren, fra Sverige.




Billy finnes i følgende farger: Hvit, Eikefiner, Brunsvart og Bjørkefiner. Personlig liker jeg den hvite best. Den gir en følelse av renhet og gjør designbiten penere å se på. For å tilføre en egen vri til den hvite hyllen kan man bruke ulike tekstiler for å tilpasse den enkelte rom, eller en gjennomført stil.


Bildet under til høyre er hentet fra IKEA sin hjemmeside. På deres hjemmeside kan du finne mange flere modeller av BILLY enn de jeg har vist i min kollasj. Siden finner dere HER

Bildet under til venstre er hentet fra Toves personlige blogg. Bloggen hennes finner dere HER

 

 



 

 

Kristina Svensson

LadyCup

En god venninne av min datter hadde oppdaget noe lekkert og lurt på nettet. Dette fortalte hun om til min datter, som ble helt i fyr og flamme. Hun sjekket denne nettsiden www.ladycup.com og bestemte seg for hva hun skulle gi sine andre venninner i julepresang det året. Lekre farger på selve menstruasjonskoppene, minst 14 enkle men lekre poser som matcher koppene og god og enkel forklaring på bruken. At dette ikke bare er en god ide for ungdom fikk jeg bekreftet da jeg ga          

adressen til en kollega i 40 årene. Hun ble like begeistret og tenkte også på julegaver til sine venninner.

Formen er lik på disse koppene, men fargen gir en personlige frihet til å velge den fargen på koppen eller det designet på bomullsposen som en liker best. Enkelt og genialt synes jeg. Dessuten appellerer dette til økologisk tenkning, økonomisk tenkning og et moderne og enkelt design.




Skrevet av Catrin

Bokomslag

                                                                                               Foto: Mona Haugerud

Det er høst, det er tid for å sitte inne ved peisen og lese en god bok! Hvordan finner man disse gode bøkene? Jo, man får kanskje tips fra venner, leser bokanmeldelser i avisa, eller er med i en bokklubb. Eller så kan man gå på biblioteket og lete blant utstilte bøker under nyheter og hurtigvalg.

Designet på bokomslaget er essensielt da. Bokomslaget er det første man ser, og trekkes mot. Et fint bokomslag behøver ikke nødvendigvis å bety at boka er god. Et kjedelig bokomslag kan godt omslutte en god historie.

Men se på disse tre bokomslagene. Ja, jeg blir i hvert fall trukket mot disse fargerike og vakre omslagene. Jeg får lyst til å lese disse bøkene. (Det har jeg gjort også, og de er gode!) Det er godt å ha en bok med god omslagsdesign liggende og vente på nattbordet. Det er godt å feste øyet på, før man åpner boka og fortsetter å lese der man slapp i går.

Blomqvist Design har designet omslaget på "Barnepiken", "Indias datter" har Mark Owen/Colin Hutton designet, mens det i boka "Maleren fra Shanghai" ikke står noen opplysninger om designer.

Jeg vil gjerne vise et bokomslag til. Jeg hadde nettopp en slik biblioteksopplevelse med denne boka. Jeg var innom biblioteket vårt, og visste ikke helt hva jeg ville lese. Men jeg pleier alltid å sjekke ut nye bøker som er stilt ut, og kom da over denne boka.

                                                                                    Foto: Mona Haugerud

Det grafisk enkle omslaget tiltrakk min oppmerksomhet. Den skarpe kontrasten mellom svart og hvitt  mykes opp med det grå; og den oransje, rosa og lyseblå fargen gir en glad tone til omslaget. Boktittelen omsluttes av en myk blomsterranke, og gir en ytterligere understreking av tittelen "Ta vare på mamma". Boka er skrevet av en sør-koreansk forfatter, og jeg syns designeren har klart å gi omslaget en fin "touch" av det asiatiske ved valg av font og utformingen av rammen rundt.
Jeg vet ikke hvem som har designet omslaget, men hvis du er nysgjerrig på denne boka, kan du lese mer om den her.

Av Mona Haugerud

Defne Koz - hun er i fyr og flamme

Rezzan blogger det hun liker 

Jeg ønsker å presentere flere anerkjente Tyrkiske designere fremover i felles bloggen vår. Denne gangen er det industridesigner Defne Koz. Hennes allsidoge kreativitet er facinerende. 


Defne Koz, industridesigner, deler sin tid mellom hennes studioer i Milano, Chicago og Istanbul. Hun utviklet mer enn 150 produkter for selskaper som Foscarini, Leucos, FontanaArte, Sharp, Alessi , Mobileffe, Liv'it, Pirelli, Slide, Egizia, Rapsel-Nito, Gabbianelli, Cappellini, Guzzini, stål, RSVP, WMF, Vitra, authentics , Nissan, Casio, Alparda, MPD, Gaia & Gino , Nurus , Derin. Hennes siste bad produkter for Vitra har fått Red Dot Design Award 2006, hennes lamper Dress og Circus har vært de siste 10 årene blant Foscarini beste selgere, hennes lampe Slapp ble tildelt "Best i kategori" Prize i ID Magazine Design Annual har sine produkter.
                             
Read more: http://www.dexigner.com/news/15348#ixzz28dKCbZSb

BARBAR -Knivset designet av Defne Koz

Felles for alle prosjektene hennes er hennes særegne formspråk og forskning på sensoriske egenskaper av materialer. For Alessi tolket hun teknikken av metalltråd ramme, for Egizia utforsket hun innovative dekorasjon på glass, for Guzzini jobbet hun med å overføre kvalitetene Murano glass i industrielle injeksjon støpte plast, for Vitra foreslo hun hi-tech gel materiale for bad miljø, og hun hjalp gjenopplive tradisjonen med Iznik keramikk i Tyrkia

Read more: http://www.dexigner.com/news/15348#ixzz28dKuKqdi

 

 

Defne Koz introduserte sin nye "klipp" samling på et arrangement under Salone di Milano.The 'CUT' kolleksjonen er designet for Gaia & Gino og laget av Swarovski Element Krystaller og speilet blåst glass.

En film  om   Keramisk fliser  som er designet av Defne Koz  for  Vitra.






Leucos Moai Lamp by Defne Koz.

Polynesiske skulpturer gjenopplive i Moai, stilig bord og gulvlampe designet av Defne Koz for Leucos. Med to store diffusorer laget av munnblåst hvitt glass, presenterer Moai en unik løsning med sin kompakte harpiks basis tilgjengelig i hvitt, sort eller moka. Den elegante linjen er inspirert av naturlige former, resultatet av en raffinert design som kombinerer estetikk med høy kvalitet belysning forestillinger - takket være den doble dimmerable veksling.